陈修范

前几年我曾到祖国的南方广东、福建一带去体验生活，除了在繁花似锦的公园，植物园观察写生外，我还深入到人烟稀少的山区和原始森林。当我初次进入南国绿色世界的怀抱，置身于植物海洋之中时，一种奇异的新鲜感深深地使我陶醉了，各种各样美丽的景物，不断的激发着我的创作欲望，我感到自己原来的创作天地太狭小了，大自然是如此的丰富多彩，心胸顿觉开阔。我急于要把这些感受画出来，可是当我把写生素材拿出来构思时，却又茫然了，故有的构图章法等反而约束了我。在我意识到这一问题时，便有意的丢开这一切，而把自己的感情集中在南国绿色世界给予我的诱惑和激情上去感受，去追求。这种感受和追求是出自我内心深处和外在融会贯通的深情，它能激发我产生出新作品的意境构思。在这种融会贯通与情感激发的同时，新鲜的景物通过我的一切思维，像幻灯屏幕一样，一幅幅在我脑海中流过，一瞬间有一幅画面在我思想中形成了：绿色的叶子像窗帘一样下挂着，黄色的大花点缀其中，小鸟在叶际间飞翔，阳光透过叶片洒向大地。微风摇动着花叶，散发出阵阵清香，幽静、恬逸，令人心旷神怡的南国风光展现出来了，画题就叫《幽香》。在构图上我采用了装饰手法，让整个画面自上而下布满了下垂的绿叶，以奠定南国特色的基调，为了活跃画面。将大叶黄花穿插其间，并在画幅的最下端画了几只飞行的小鸟。来衬托出植物的高大和天空的开阔，和浓密中又觉宽广的空间，描绘的方法仍是传统的双勾填彩法，在色彩上是采用以绿色为主调的调合色，来体现恬静的感觉。画完之后虽然觉得还未达到理想的要求，但南国情趣得到了体现，似乎还有些新意，这对我个人来说仍是一大收获。因此我感到，花鸟画要创新，不能“闭门造车”，仅在技法上去追求，要到大自然中去，在领略美的同时，使自己的感情与自然界中的表现对象相互渗透融化，通过形象思维、感情思维、直觉思维、想象思维、审美思维和潜意识思维，使它更集中、更典型，然后，从感情深层升华成作品的意境，使花鸟画艺术在民族传统的沃土上开出更鲜艳的新花。

从厦门沿着海边到福州，再到武夷山一带，沿途的美景给我留下深刻的印象。其中最使我不能忘怀的是福建的大榕树。在福州城区到处可见，怪不得福州又称榕城了。据说是北宋治平中曾在城内遍植榕树而得名。榕树是常青高大乔木，合抱粗的树干，耸入云天，茂盛的树叶郁郁葱葱，遮天盖日，树根盘根错节地露于地面或缠于山石，有的气根由上而下挂满树枝，有的长入土中，粗似支柱，千姿百态，令人目不暇接，美不胜收。夜晚的景色更是别有一番风情，我决定画两幅以榕树为主题的南国风光，榕树硕大无比，画得小了，不能体现它的雄伟英姿，为了突出主题，我抓住了显示大榕树特征的树根来表现。《南国风情》一画主要是表现根的天然艺术美，把根的形态尽量集中在一幅画面上，有缠绕树身的盘根，有下垂入地的气根；更有相互穿插的主根，有的空灵，有的结成一体，粗粗细细、虚虚实实。我以勾皴的方法来进行描绘，背景是一片茂密的森林，如用传统的技法去勾染，可能会喧宾夺主，于是就试用清水点化法，使其在朦朦胧胧中显示微弱的变化，有一种密集，深远的感觉。两只飞翔的小鸟也隐约显在其中，这样南国风情就显得比较突出了。《南国之夜》一画是以粗大树干和爬绕在石崖上的树根为画面的主体，树与根用勾染法，石用积水法，微露的树叶用没骨法，天际一轮明月用烘托法，石上一群栖息的小鸟则用双勾填彩法。我不拘成规套法，而是根据不同的表现对象采用不同的手法来求得不同的艺术效果。同时在多种手法中，注意画面的统一协调，色彩上我主要突出夜的气氛，采用暗青、黄绿为主的灰色调，只有小鸟的桔黄色和月亮的白色在画中起着对比和活跃画面的作用。意境上力求体现南方之夜的宁静、安谧。

这两幅画当然谈不上是什么成功之作，只能说是在创新探索中的起步，“穷则变，变则通。”在深入生活中不断会遇到新的课题，已掌握的技法等等难以满足要求，必然迫使你去不断探索、追求，以求得到新的收获，但要使新的收获愈臻完美，那还要经过百折不挠的勤奋努力方能达到。“画无恒法，学无师。”在绘画艺术的长河里，只有大胆的去探索新的水源，才能使它汇成大江，聚成大海，艺术的探求是永无止境的。

深入生活，不是每次都能获得丰硕成果的，但是特别的感受，会在脑海中留下深刻的印痕，有时多次的生活积累会同时再现，像摄影艺术中的重叠法，组成难得的画面，形成新的意境，我创作的《寒月》就是这样形成的。一次，在玄武湖公园动物园中游玩，看见铁丝网成的大栅栏里，天鹅、鸳鸯、野鸭、鹤等等各种禽鸟或泳于水，或栖于石，或飞翔于空际，动态各异，其中两只靠栏边的缩颈伫立的白鹭，它们相依相偎的神态却特别吸引我，回来后总在头脑中涌现，我构想着它们在大自然中的生活情景，但始终没能想出好的意境，一次，去苏州东山写生，在一个月色朦胧的夜晚，我独自漫步在太湖之滨，眼前月儿当空、水天一色的景象，使我兴奋地感到极富诗意。就在此时此刻玄武湖见到的那对相依相偎的白鹭突然清晰的展现在我眼前，我立刻构思出一幅“明月与白鹭相映，秋水共长天一色”的《寒月》图画面，返家后即在四尺整张纸上描绘了这一景色，画面上除明月与鹭之外不作任何陪衬的景物。追求的是朦胧的月色和深秋袭人的寒气，以求达到以少胜多，给人以遐想的目的。这种表现手法是我从京剧表演艺术中得到的启示，它突破了我以往常规的手法，开拓了我绘画表现的路子，使我体会到虽然生活是花鸟画取之不尽，用之不竭的源泉，创新也必须有丰富的生活积累。但这种生活不是浮光掠影的，也不仅仅是自然界素材的收集，而是要收寻真正能打动画家心灵的感受，只有这样他的作品才能搜妙创真，才会牵动千万人的心，也就是说画家可以通过思维作用把他平日所观察到的一切景象在头脑里集中体现，并结合现实生活中引起画家激情的景物而产生出作品的意境，同时外界一切吸收过程也在无形的，潜移默化的通过思维活动起着对画家固有观念，形式的改变作用，因此此时画家所构思的艺术景象是经过反复提炼的，是更加突出，更能显示其本质特征的更集中的，更典型的艺术景象的表现，是达到新的深度的意境的表现，意境是创新的生命，没有深刻意境的作品必然没有感染力，也就没有了生命力。